Από την παιδική και εφηβική σκηνή μέχρι τις παραστάσεις για ενήλικες, το φετινό πρόγραμμα συνδυάζει ποιότητα και ποικιλία. Αυτή η χρονιά υπόσχεται να καλύψει κάθε θεατρική προτίμηση και να προσφέρει μοναδικές στιγμές συγκίνησης και αναστοχασμού.

Παιδική ~ Εφηβική Σκηνή

Η ιστορία του γάτου που έμαθε σ’ έναν γλάρο να πετάει 2oς χρόνος  από 2 Νοεμβρίου 2025 Το αριστούργημα του Λουίς Σεπούλβεδα για τη φιλία, τη διαφορετικότητα και το θάρρος σε μορφή musical σε διασκευή & σκηνοθεσία του Νίκου Δαφνή. Μια από τις μεγαλύτερες επιτυχίες στην ιστορία του Θεάτρου Κάτω απ’ τη Γέφυρα, η παράσταση που κέρδισε τις καρδιές μικρών και μεγάλων με το χιούμορ, τη συγκίνηση και τα δυνατά μηνύματά της, συνεχίζει το ταξίδι της, προσφέροντας σε ακόμη περισσότερους θεατές την ευκαιρία να ζήσουν μια μοναδική θεατρική εμπειρία. Εισιτήρια

Κρατάς μυστικό; 3ος χρόνος   από 1 Νοεμβρίου 2025 Η παράσταση ευαισθητοποίησης και ενημέρωσης πάνω στο θέμα της παιδικής κακοποίησης που σημείωσε μεγάλη επιτυχία για δύο σεζόν, ιδανική για παιδιά και εφήβους σε σκηνοθεσία της Ελένης Δαφνή. Μετά την παράσταση ακολουθεί θεατροπαιδαγωγικό παιχνίδι.   Εισιτήρια

Ρωμαίος & Ιουλιέτα …σαν το σκύλο με τη γάτα (νέα παραγωγή)   από 9 Νοεμβρίου 2025 Η κλασική ιστορία του Σαίξπηρ σε ανατρεπτική, χιουμοριστική εκδοχή από τον Γιάννη Καλατζόπουλο, για μικρούς και μεγάλους, γεμάτη μουσική, χορό και απρόοπτα σε σκηνοθεσία της Κωνσταντίνας Σαραντοπούλου.   Εισιτήρια

Σκηνή Ενηλίκων

Πνεύμονες του Duncan MacMillan   2ος χρόνος... από 25 Οκτωβρίου 2025 Το βραβευμένο στα Off West End Awards είναι ένα σύγχρονο, ανατρεπτικό έργο που φέρνει στο προσκήνιο τις αγωνίες της νέας γενιάς: έρωτας, οικολογική κρίση, υπαρξιακά διλήμματα και μια ερώτηση που τα ανατρέπει όλα - είναι ηθικό να φέρεις ένα παιδί σε αυτόν τον κόσμο; Σε σκηνοθεσία της Ειρήνης Λαμπρινοπούλου.   Εισιτήρια

Πριν έρθει ο Γερμανός της Μάρτα Μπαρτσελό (νέα παραγωγή) από 1 Νοεμβρίου 2025 Το έργο διερευνά την ψυχολογική, συναισθηματική και οικογενειακή διάσταση της νόσου του Αλτσχάιμερ: τον φόβο απώλειας της ταυτότητας, της προσωπικότητας, της σχέσης με τα παιδιά, της καθημερινής επίγνωσης. Ένα τρυφερό, συγκινητικό και χιουμοριστικό έργο για τον χρόνο, την αξιοπρέπεια και τις σχέσεις που αξίζει να κρατήσουμε ζωντανές σε σκηνοθεσία Κοραή Δαμάτη. Εισιτήρια

Πυριτιδαποθήκη (νέα παραγωγή) από 20 Οκτωβρίου & για 8 μόνο παραστάσεις Ένα έργο για την ένταση, τη βία και τις μικρές αφορμές που ανάβουν μεγάλες συγκρούσεις, σκληρό και ταυτόχρονα αποκαλυπτικό. Μια νέα γενιά ερμηνευτ(ρι)ών, βουτούν με ενθουσιασμό στον κόσμο των Βαλκανίων. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο νέος, ανερχόμενος και πολλά υποσχόμενος δημιουργός Θεοδόσης Σκαρβέλης.   Εισιτήρια

Χορεύοντας στη Λούνασα (νέα παραγωγή) αρχές του 2026 Το πολυβραβευμένο έργο του Μπράιαν Φριελ ζωντανεύει με τρυφερότητα και χιούμορ την ιστορία πέντε αδελφών στην Ιρλανδία του ’30, μέσα από τις σχέσεις, τα όνειρα και τις μικρές καθημερινές τους χαρές. Σε σκηνοθεσία του Νίκου Δαφνή. Η παράσταση πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και θα ανέβει στις αρχές του 2026.

ΠΑΤΗΣΤΕ ΕΔΩ & ΠΕΡΙΗΓΗΘΕΙΤΕ ΣΤΟ SITE ΜΑΣ

Θέατρο Κάτω απ' τη Γέφυρα Πλατεία ΗΣΑΠ,Νέο Φάληρο Τηλ.: 2104816200 Website: katoapotigefyra.gr

Η κλιματική αλλαγή φέρνει νέες καλλιέργειες στη Βρετανία — και το ρύζι είναι μόνο η αρχή

Με τις λαστιχένιες μπότες της βυθισμένες στο νερό, η Ναντίν Μιτσούνας χαμογελά καθώς περιποιείται τα ώριμα φυτά ρυζιού που αναδύονται από τη λάσπη στο μικρό της χωράφι, στην ανατολική Αγγλία. "Η καλλιέργεια ρυζιού δεν έχει επιχειρηθεί ποτέ ξανά στο Ηνωμένο Βασίλειο", λέει η Μιτσούνας, οικολόγος πεδίου στο Κέντρο Οικολογίας και Υδρολογίας του Ηνωμένου Βασιλείου (UKCEH). Όμως, καθώς οι θερμοκρασίες ανεβαίνουν εξαιτίας της κλιματικής αλλαγής, "δεν είναι πια μια τόσο παράλογη ιδέα — γιατί, όπως φαίνεται, λειτουργεί", προσθέτει. Καθώς το ρύζι καλλιεργείται πλέον στα βρετανικά χωράφια, λεμονιές και ρεβίθια αρχίζουν να φυτρώνουν πιο νότια.

Το θερμότερο κλίμα και οι μεταβαλλόμενες βροχοπτώσεις καθιστούν πλέον απαραίτητο τον μακροπρόθεσμο σχεδιασμό — και οι Βρετανοί ερευνητές αναλαμβάνουν ένα φιλόδοξο ταξίδι γεωργικού μετασχηματισμού. Η Μιτσούνας ηγείται της έρευνας αυτής με ένα πρόγραμμα που δοκιμάζει νέες καλλιέργειες στο Φενς του Κέιμπριτζσαϊρ με την επανυδάτωση τυρφώνων. Το εύφορο έδαφος της περιοχής έχει στηρίξει επί δεκαετίες υψηλά επίπεδα παραγωγής: εδώ καλλιεργείται σήμερα σχεδόν το ένα τρίτο των λαχανικών της Αγγλίας και περίπου το 20% των πατατών και των παντζαριών της. Όμως, η συνεχής αποστράγγιση του εδάφους φτωχαίνει σταδιακά τη γη, απειλώντας την αγροτική παραγωγή και απελευθερώνοντας διοξείδιο του άνθρακα που ήταν παγιδευμένο στους τυρφώνες — μία από τις σημαντικότερες φυσικές δεξαμενές άνθρακα της χώρας.

Το μέλλον της γεωργίας

Ο Κρεγκ και η Σάρα-Τζέιν Τέιλορ, ιδιοκτήτες γης που συμμετέχουν στο πρόγραμμα UKCEH, έχουν επίγνωση του θέματος. "Γνωρίζουμε ότι τα εδάφη μας εξαντλούνται και ότι πρέπει να αλλάξουμε για να διασφαλίσουμε το μέλλον", δήλωσε η Σάρα-Τζέιν Τέιλορ, υπογραμμίζοντας το ζήτημα της "διαθεσιμότητας του νερού"- ένα πρόβλημα που θα χειροτερεύσει". Το Ηνωμένο Βασίλειο, όπως και ο υπόλοιπος κόσμος, επηρεάζεται από την κλιματική αλλαγή. Έχει πλέον να αντιμετωπίσει συχνότερα ακραία καιρικά φαινόμενα, άνοδο της θερμοκρασίας και ξηρασία σε ορισμένες περιοχές. Μια πρόσφατη μελέτη του UKCEH έδειξε ότι η ανάπτυξη δημοφιλών καλλιεργειών όπως το σιτάρι και οι φράουλες, θα δυσκολέψει τις επόμενες δεκαετίες, αν το κλίμα θερμανθεί κατά 2 βαθμούς Κελσίου. Εάν οι θερμοκρασίες αυξηθούν κατά 4 βαθμούς Κελσίου, θα πληγούν οι καλλιέργειες κρεμμυδιού και βρώμης.

Από την άλλη πλευρά, καλλιέργειες όπως ο ηλίανθος, το σκληρό σιτάρι, η σόγια, τα ρεβίθια, το λεμόνι και οι μπάμιες, θα μπορούσαν να γίνουν πιο βιώσιμες, ιδίως στη νοτιοδυτική Αγγλία ή κοντά στις ακτές της Σκωτίας. Η Κίνα και η Ινδία είναι οι μεγαλύτεροι παραγωγοί ρυζιού στον κόσμο. Και στο Φενς, η Μιτσούνας έχει δοκιμάσει εννέα ποικιλίες ρυζιού που καλλιεργούνται τακτικά στις Ηνωμένες Πολιτείες, τις Φιλιππίνες, τη Βόρεια Μακεδονία και την Ιαπωνία- τέσσερις από αυτές είναι πολλά υποσχόμενες, ιδιαίτερα μία που προέρχεται από την Κολομβία. Μόλις οι σπόροι βλάστησαν σε εργαστήριο, τα σπορόφυτα φυτεύτηκαν σε νερό τον Ιούνιο και η συγκομιδή ξεκίνησε στις αρχές Οκτωβρίου.

"Δεν τρώω ακόμα το ρύζι μου", αστειεύτηκε η οικολόγος. Αλλά ένα τέτοιο σενάριο θα μπορούσε να γίνει πραγματικότητα μέσα σε 10 χρόνια. "Το κατάλληλο κλίμα για το ρύζι κινείται πιο βόρεια" στην Ευρώπη, είπε, επισημαίνοντας επιτυχημένες πρωτοβουλίες στις Κάτω Χώρες και τη Γερμανία. Η οικολόγος δοκιμάζει επίσης μαρούλια, σέλινο, κολοκύθες και φράουλες -- ακόμη και αρωματικά φυτά. Παράλληλα με τον πειραματισμό καλλιεργειών, το σχέδιό της αποσκοπεί στην αναγέννηση των τυρφώνων και στη βελτίωση της ικανότητας της χώρας να δεσμεύει διοξείδιο του άνθρακα.

Δεν υπάρχει χρόνος για χάσιμο

Δεν είναι η μόνη Βρετανίδα ερευνήτρια που δοκιμάζει νέες καλλιέργειες. Στο Πανεπιστήμιο του Σαουθάμπτον στη νότια Αγγλία, ο καθηγητής βιολογικών επιστημών Μαρκ Τσάπμαν ηγείται μιας μελέτης για διάφορες καλλιέργειες, συμπεριλαμβανομένης της καλλιέργειας ρεβιθιών. "Αν περιμένουμε 20 ή 30 χρόνια να συνειδητοποιήσουμε ότι δεν μπορούμε να καλλιεργήσουμε σιτάρι... όπως κάναμε πάντα, τότε θα έχουμε πρόβλημα", είπε. Τόνισε την ανάγκη να "εξομαλυνθεί η μετάβαση" με την ιεράρχηση των μελλοντικών καλλιεργειών και τη διασφάλιση ότι οι καταναλωτές είναι έτοιμοι να αλλάξουν τις συνήθειές τους.

"Νομίζω ότι βρισκόμαστε σε εκείνο το σημείο όπου πρέπει να δοκιμάσουμε περισσότερα πράγματα", δήλωσε. "Πρέπει να εμπλέξουμε τους αγρότες, οι οποίοι θα φυτέψουν τις καλλιέργειες". Οι πρωτοπόροι στο Φενς Σάρα-Τζέιν και Κρεγκ, διαπίστωσαν το αυξανόμενο ενδιαφέρον άλλων αγροτών για το έργο μετά την αρχική τους έκπληξη. "Κάποτε δεν καλλιεργούνταν εδώ πατάτες και ζαχαρότευτλα και τώρα είναι μια από τις κύριες καλλιέργειες στην περιοχή", δήλωσε η Σάρα-Τζέιν. "Οπότε γιατί να μην μπορούσε το ρύζι να αποτελέσει μια επιλογή και εδώ; Και γιατί να μην το εξετάσουμε;"

Πηγή: afp.com

ADAM LONG-DANIEL SINGER-JESS WINFIELD

ΟΛΟΣ Ο ΣΑΙΞΠΗΡ ΣΕ ΜΙΑ ΩΡΑ

Μια ξέφρενη κωμωδία

37 έργα, 3 ηθοποιοί, 90 λεπτά και καμία αναπνοή!

Πρεμιέρα:19 ΟΚΤΩΒΡΗ ΩΡΑ 19,00
Χώρος:ΧΩΡΟΣ ΤΕΧΝΗΣ ΑΣΩΜΑΤΩΝ

Κάθε ΚΥΡΙΑΚΗ 19,00-ΔΕΥΤΕΡΑ 20,30

Ο Σαίξπηρ επιστρέφει!
Και αυτή τη φορά… δεν είναι καθόλου σοβαρός

Σε μόλις 90 λεπτά, τρεις ακούραστοι ηθοποιοί, με αστείρευτη φαντασία και τρελό κέφι, συμπυκνώνουν όλα τα έργα του σπουδαίου δραματουργού σε μια καταιγιστική παράσταση που συνδυάζει θέατρο, αυτοσχεδιασμό, σάτιρα, χιούμορ και αλληλεπίδραση με το κοινό.

Από τον Ρωμαίο και την Ιουλιέτα μέχρι τον Άμλετ, και από τον Μάκβεθ μέχρι τον Οθέλλο, το έργο παρασύρει το κοινό σε μια θεατρική περιπέτεια που γκρεμίζει τους «σοβαρούς» μύθους γύρω από τον Σαίξπηρ και τους μετατρέπει σε μια ξέφρενη κωμωδία γεμάτη εκπλήξεις, γέλιο και απρόβλεπτες ανατροπές.

Με απίστευτες εναλλαγές ρόλων, ταχύτατες μεταμορφώσεις και καταιγιστικό ρυθμό, οι τρεις ηθοποιοί ζωντανεύουν επί σκηνής 37 έργα και πολλούς χαρακτήρες, σχολιάζοντας με χιούμορ και αυτοσαρκασμό τη θεατρική τέχνη, αλλά και την ίδια την παράδοση του Σαίξπηρ.

Προειδοποίηση:
Αυτή η παράσταση μπορεί να προκαλέσει ανεξέλεγκτο γέλιο,ξαφνική επιθυμία να μιλήσετε σαν τον Άμλετ
(«Να ζει κανείς ή να μη ζει»)
και… πιθανές απόπειρες να συμπυκνώσετε τη ζωή σας σε 90 λεπτά.

Σημείωμα Σκηνοθέτη

«Ο Σαίξπηρ παραμένει διαχρονικός και επίκαιρος. Η παράστασή μας τον αντιμετωπίζει με αγάπη και χιούμορ, επιχειρώντας να τον φέρει κοντά στο σημερινό κοινό. Σε μια εποχή που όλα συμβαίνουν γρήγορα, Όλος ο Σαίξπηρ σε μια ώρα είναι η απόλυτη θεατρική εμπειρία υψηλής ταχύτητας.»

 

Πρωταγωνιστουν

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΓΙΩΤΗΣ

ΝΙΚΟΣ ΜΠΟΥΡΝΙΑΣ

ΜΑΡΘΑ ΠΟΛΙΤΟΥ

Συντελεστές

Μετάφραση / Διασκευή:ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΛΑΤΑΚΗΣ

Σκηνοθεσία:ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΛΑΤΑΚΗΣ

Σκηνικά – Κοστούμια:ΓΙΟΒΑΝΑ ΠΡΑΣΙΝΟΥ

Μουσική επιμέλεια:ΜΟΥΣΙΚΟΦΙΛΟΣ

Φωτισμοί ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΛΑΤΑΚΗΣ

Βίντεο / Προβολές:ΚΩΣΤΑΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥ

Βοηθός σκηνοθέτη:ΠΑΝΟΣ ΚΟΡΔΑΛΗΣ

Φωτογραφίες:ΘΑΝΟΣ ΓΕΩΡΓΙΟΥ-ΠΕΤΡΟΣ ΝΙΚΟΛΑΡΕΑΣ

ΑΦΙΣΑ ΑΝΑΣΤΑΣΙΑ ΘΕΟΦΑΝΟΠΟΥΛΟΥ

ΔΗΜΟΣΙΕΣ ΣΧΕΣΕΙΣ ΝΤΑΙΖΗ ΛΕΜΠΕΣΗ

Παραγωγή:ΘΕΑΤΡΟ BROADWAY AMKE

 

Πληροφορίες Κρατήσεων

 Τηλέφωνο:6977324963

 E-mail:Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 Website:www.theatrobroadway.org

Προπωληση more.com

Τιμές εισιτηρίων:16 ΚΑΙ 12 ΕΥΡΩ

 

ΚΡΙΤΙΚΕΣ

1. «37 έργα, 3 ηθοποιοί, 90 λεπτά! Κρατηθείτε γερά…»

2. «Ο Σαίξπηρ δεν ήταν ποτέ τόσο αστείος!»

3. «Όλος ο Σαίξπηρ σε μια ώρα… ή περίπου!»

4. «Κωμωδία υψηλής ταχύτητας με κλασικό περιτύλιγμα.»

5. «Σαίξπηρ σε fast forward – το θέατρο όπως δεν το περιμένατε!»

6. «Προσοχή: αυτή η παράσταση περιέχει υπερβολικές ποσότητες γέλιου.»

7. «Από τον Άμλετ μέχρι τον Μάκβεθ… σε χρόνο ρεκόρ!»

8. «Η πιο αστεία συμπύκνωση της κλασικής δραματουργίας!»

28 γάτες ανάμεσά του και μωρά γατάκια βρίσκονταν «φυλακισμένες» σε ένα διαμέρισμα στην Πάτρα χωρίς νερό και φαγητό, στο απόλυτο σκοτάδι.

Η υπόθεση αποκαλύφθηκε μετά από καταγγελία που έγινε και με εισαγγελική διαταγή, η φρίκη που βίωναν τα ζώα έλαβε τέλος, καθώς ο χώρος που έμεναν τα ζώα κρίθηκε ακατάλληλος για διαβίωση.

Στο διαμέρισμα βρέθηκε σκελετός από νεκρή γάτα. Παρά τις τραγικές συνθήκες στις οποίες ζούσαν οι γάτες, φαίνεται πως κάποιος τις επισκεπτόταν για να τις ταίσει, καθώς τα ζώα δεν υπέφεραν από υποσιστισμό.

Οι περισσότερες γάτες είναι νεαρής ηλικίας, και φιλικές προς τον άνθρωπο. Όλα τα ζώα θα πέρασουν από κτηνιατρικό έλεγχο προκειμένου να ελεγχθεί η υγεία τους, και θα στειρωθούν.

Η Πανελλήνια Φιλοζωική Ομοσπονδία (ΠΦΠΟ), σε ανακοίνωση της, απηύθυνε έκκληση στους πολίτες να στηρίξουν τους εθελοντές της Πάτρας, είτε μέσω φιλοξενίας είτε υιοθεσίας, προκειμένου να εξασφαλιστεί ένα ασφαλές και στοργικό περιβάλλον για τις γάτες.

 

ΓΙΑ 3Η ΧΡΟΝΙΑ

 

«Η λέξη πρόοδος στο στόμα της μητέρας μου ηχούσε πολύ φάλτσα»

του Ματέι Βίζνιεκ

Σκηνοθεσία: Αικατερίνη Παπαγεωργίου

 

EARLY BIRD: 9€

 

Από 19 Νοεμβρίου

Κάθε Τετάρτη, στις 20:00 

 

Μέσα από ένα υπερρεαλιστικό πλαίσιο που όλα μοιάζουν να είναι φάλτσα, διαδραματίζεται μια απόλυτα ρεαλιστική ιστορία ενός οποιουδήποτε πολέμου του τώρα, του τότε ή του μετά. Ο συγγραφέας εμπνέεται από τη διάλυση της Γιουγκοσλαβίας και μέσα από το έργο του, δίνει χώρο στην ανθρώπινη ψυχή να πενθήσει την ύπαρξη της που ανά πάσα ώρα και στιγμή μπορεί να χαθεί, αν «ο ισχυρός» το θελήσει.

 Στο έργο, ο Βίγκαν και η Γιάσμινσκα επαναπατρίζονται στο χωριό τους μετά τη λήξη του εμφυλίου αναζητώντας τη σορό του Βίμπκο, του χαμένου τους γιού που πολεμούσε. Η τοπική κοινωνία τους αντιμετωπίζει με καχυποψία αναζητώντας τρόπους να εκμεταλλευτεί οικονομικά το πένθος τους. Οι άνθρωποι, ζωντανοί ή νεκροί, δεν είναι τίποτα άλλο παρά μέσα εκμετάλλευσης για την παραγωγή κέρδους. Η μοναδική πηγή εσόδων του ζευγαριού είναι η κόρη τους, Ίντα, η οποία κατά τη διάρκεια του εμφυλίου μπλέχτηκε σε κύκλωμα σωματεμπορίας και πλέον εκπορνεύεται στην κεντρική Ιταλία. Η Ίντα βιώνει μια παράλληλη ιστορία εξευτελισμού της ανθρώπινης ύπαρξης.

 Ξεχασμένοι απ’ όλους -από το κράτος, τους διεθνείς φορείς, τους φίλους, τους συγγενείς ακόμα και από την ίδια τη ζωή- το ζευγάρι αποφασίζει να ανακαλύψει μόνο του το νήμα της οικογενειακής του ιστορίας. Μέσα από την προσωπική τους διαδρομή, προκύπτει η ιστορία της πολεμικής φρίκης ολόκληρου του 20ου αιώνα.

 Η ομάδα The Young Quill καταπιάνεται με το έργο αυτό είκοσι χρόνια αφότου γράφτηκε, επικαιροποιεί το ερώτημα και αναρωτιέται αν η «πρόοδος» είναι τελικά η αξία που πρέπει να καθορίζει την πολιτική, την κοινωνία, την οικονομία, ακόμα και τον ίδιο τον άνθρωπο.

 

ΚΡΙΤΙΚΕΣ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

«Αυτό που συναντάμε στην Πλάκα είναι πάνω απ’ όλα ένα έργο σπαρακτικό, μια κραυγή-αντίλαλος εκείνης του Μουνκ, που φανερώνει για μία ακόμη φορά ότι μπορεί κάποιος να φτάσει στο τραγικό κι από τον πιο πλάγιο δρόμο, το «αντι-τραγικό». Εφημερίδα των Συντακτών

 «Αυτά τα στοιχεία εκμεταλλεύτηκε και τόνισε ακόμη περισσότερο η ευφάνταστη σκηνοθεσία της Αικατερίνης Παπαγεωργίου. Οι συμβολισμοί, ο λυρισμός, το παραμυθικό στοιχείο, ο υπερρεαλισμός παντρεύονται σε ένα θέαμα που αιωρείται μεταξύ της αγαλλίασης που προκαλεί η τέχνη και της βαθιάς φρίκης που φέρνει το αντίκρισμα των σκοτεινότερων πτυχών της ανθρώπινης εμπειρίας. Η απόφαση της σκηνοθέτριας να αποδώσει τους συμπληρωματικούς χαρακτήρες του έργου (τον Νέο Γείτονα, την Τρελή Γριά κ.ά.) σαν καρικατούρες που βγήκαν από κάποιο παράδοξο γκροτέσκο παραμύθι, τη δικαιώνει απόλυτα.» Τώνια Καράογλου, αθηνόραμα

 «Η Αικατερίνη Παπαγεωργίου εναρμόνισε την ομάδα The Young Quill κομίζοντας ένα σκηνικό δημιούργημα ακέριο, ισόρροπο, αισθητικά άρτιο, μετρημένο όσο και εμφατικό». Γιώργος Παπαγιαννάκης, culturenow

 «Ένα εξαιρετικό σύγχρονο πολιτικό θεατρικό έργο που περπάτησε με γνώση, ευαισθησία, πικρό σαρκασμό, σουρεαλισμό και την ποίηση του μαγικού ρεαλισμού στην πυκνή ιστορία των Βαλκανίων». Ολγα Σελλά, oanagnostis

 «Μία ώριμη, σύγχρονη και θαρραλέα σκηνοθετική προσέγγιση του έργου του Βίζνιεκ από την Αικατερίνη Παπαγεωργίου που δείχνει να αποκτά τη δική της ιδιοσυγκρασιακή θέση στο ελληνικό θέατρο, μία καταβύθιση στην πολυπλοκότητα της ανθρώπινης φύσης και ένα αναδυόμενο ερώτημα για το αν η «πρόοδος» είναι τελικά η αξία που πρέπει να καθορίζει την πολιτική, την κοινωνία, την οικονομία, ακόμα και τον ίδιο τον άνθρωπο. Συστήνεται για όλους και τους καιρούς αυτούς επιβάλλεται να τη δείτε…». Γεωργία Οικονόμου, News 247

 

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο: Ματέι Βίζνιεκ

Μετάφραση: Έρση Βασιλικιώτη

Σκηνοθεσία: Αικατερίνη Παπαγεωργίου

Σκηνικά: Μυρτώ Σταμπούλου

Κοστούμια: Ειρήνη Γεωργακίλα

Πρωτότυπη μουσική: Μαρίνα Χρονοπούλου

Χορογραφίες: Χρυσηίς Λιατζιβίρη

Χορογραφία Pole Dancing: Μέλλω Διανελλάκη

Σχεδιασμός Φωτισμού: Κωστής Μουσικός

Βοηθός Σκηνοθέτη: Αλεξάνδρα Μαρτίνη

Βοηθός Ενδυματολόγου: Ίρις Μυρσίνη Σιδέρη

Ραφή Κοστουμιών: Francesco Infante

Ειδικές Κατασκευές Ενδυματολογικού - Κατασκευές Μασκών: Κωνσταντίνος Χαλδαίος

Ειδική Κατασκευή Παπουτσιών: D. Andrioti Shoes

Περούκες: Θωμάς Γαλαζούλας

 

Παίζουν (αλφαβητικά): Αλέξανδρος Βάρθης, Τάσος Λέκκας, Μάνια Παπαδημητρίου, Δημήτρης Πετρόπουλος, Ελίζα Σκολίδη

 

Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή

Γραφιστική επεξεργασία: Indigo Creative

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble

Διεύθυνση παραγωγής: Φάνης Μιλλεούνης 

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Η λέξη πρόοδος στο στόμα της μητέρας μου ηχούσε πολύ φάλτσα | More.com

 Τιμές εισιτηρίων: 18€ κανονικό, 13€ μειωμένο (ΑμεΑ, φοιτητικό, ανέργων, άνω των 65) 

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Θέατρο Μπέλλος

Κέκροπος 1, Πλάκα – Ακρόπολη

Από 19 Νοεμβρίου | Κάθε Τετάρτη, στις 20:00

Διάρκεια: 90’

 

www.theatrompellos.gr

FB | theatrompellos

IG | theatrompellos

Το κοινοβούλιο της Λετονίας υπερψήφισε χθες Πέμπτη την αποχώρηση της χώρας από τη Σύμβαση της Κωνσταντινούπολης για την πρόληψη και την καταπολέμηση της βίας κατά των γυναικών, κάτι πρωτόγνωρο στους κόλπους της Ευρωπαϊκής Ένωσης.

Η συνθήκη-σταθμός για το Συμβούλιο της Ευρώπης, με στόχο να θέσει τέλος στη βία κατά των γυναικών και στην ενδοοικογενειακή βία, είχε επικυρωθεί από τη Λετονία τον Νοέμβριο του 2024.

Ένα από τα τρία κόμματα του κυβερνητικού συνασπισμού, η Ένωση Πρασίνων και Αγροτών (ZSS), τάχθηκε στο πλευρό της αντιπολίτευσης για να προωθήσει την αποχώρηση της Λετονίας από τη Σύμβαση της Κωνσταντινούπολης, που τελικά υπερψηφίστηκε από 56 εκ των 100 βουλευτών.

«Αυτό δεν θα έχει τον παραμικρό αντίκτυπο στην ενδοοικογενειακή βία», υποστήριξε ο βουλευτής της ZSS Γκούναρς Γκούτρις στο πρακτορείο ειδήσεων Reuters. «Η προστασία κατά της ενδοοικογενειακής βίας υπήρχε στη λετονική νομοθεσία ακόμη και πριν από τη Σύμβαση της Κωνσταντινούπολης», συμπλήρωσε.

Εφόσον εγκριθεί από τον Πρόεδρο της Δημοκρατίας, η Λετονία θα γίνει η πρώτη χώρα-μέλος της ΕΕ που εγκαταλείπει τη Σύμβαση της Κωνσταντινούπολης. Το 2020 η Πολωνία είχε ξεκινήσει τη διαδικασία για την αποχώρησή της από τη σύμβαση, αλλά πέρυσι η κυβέρνηση του πρωθυπουργού Τουσκ ακύρωσε το σχέδιο.

Θέατρο «Μεταξουργείο» - Πρόγραμμα 2025-20256  Το Θέατρο «Μεταξουργείο», ιδρύθηκε το 1999 από τον Λουκιανό Κηλαηδόνη και την Άννα Βαγενά. Συνεχίζει για 26 χρόνια την παρουσία του στην θεατρική ζωή του τόπου μας και παρουσιάζει το πρόγραμμα του για την χειμερινή θεατρική περίοδο 2025-2026.  «ΜΝΗΜΗ ΘΟΛΗ» Από τις 18 Οκτωβρίου έως 16 Νοεμβρίου, Σάββατο στις 21:00 & Κυριακή στις 19:00, για δεύτερη χρονιά, η παράσταση «Μνήμη Θολή», με την Άννα Βαγενά, τον Νίκο Χατζηπαπά, τη Μαριάννα Μαυριανού και τον Βασέφ Μπατ. Η παράσταση γνώρισε μεγάλη επιτυχία τον Μάιο που πρωτοανέβηκε. Έχει σαν θέμα της την ασθένεια μάστιγα της εποχής μας, την άνοια και το Αλτσχάιμερ. Ένα έργο για την απώλεια της μνήμης και την δύναμη της αγάπης.  «ΤΑ ΓΕΝΕΘΛΙΑ ΤΗΣ ΡΙΡΙΚΑΣ» Από τις 9 Νοεμβρίου, για τρίτη συνεχή χρονιά, η μεγάλη μας επιτυχία «Τα γενέθλια της Ριρίκας», κάθε Κυριακή πρωί στις 12:00. Μια μουσικοθεατρική παράσταση για παιδιά, με τη Μαρία Κηλαηδόνη.  «Η ΑΡΡΑΒΩΝΙΑΣΤΙΚΙΑ ΤΟΥ ΑΧΙΛΛΕΑ» Από τις 12 Δεκεμβρίου έως τις 30 Ιανουαρίου 2026, κάθε Παρασκευή στις 20:30, επίσης για τρίτη συνεχή χρονιά, «Η Αρραβωνιαστικιά του Αχιλλέα» της Άλκη Ζέη. Ένας συγκλονιστικός μονόλογος με την Γιασεμί Κηλαηδόνη, σε σκηνοθεσία Φώτη Μακρή. Παράλληλα με τις παραστάσεις στο θέατρο «Μεταξουργείο» και οι τρεις αυτές παραγωγές θα πραγματοποιήσουν περιοδείες σε όλη την Ελλάδα.  ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΚΗΝΗ «ΤΟ ΠΑΤΑΡΙ» Από τις 6 Δεκεμβρίου και κάθε Σάββατο στις 22:00, στη Μουσική Σκηνή του θεάτρου μας, «το Πατάρι», που είναι ο χώρος όπου για χρόνια εμφανιζόταν ο Λουκιανός Κηλαηδόνης, θα γίνονται μουσικές βραδιές με την επιμέλεια και την παρουσία της Μαρίας Κηλαηδόνη και καλεσμένων. Το «Πατάρι» ξαναλειτούργησε πέρσι μετά από πολλά χρόνια και γνώρισε πολύ μεγάλη επιτυχία, ήταν γεμάτο κάθε Σάββατο, προσφέροντας στον κόσμο και σε όλους εμάς υπέροχες βραδιές.  «Η ΠΛΕΞΟΥΔΑ» Στις 17 Ιανουαρίου 2026, θα κάνει πρεμιέρα η νέα μας παραγωγή «Η πλεξούδα», θεατρική μεταφορά του ομώνυμου βιβλίου της Λετισιά Κολομπανί. Το βιβλίο-φαινόμενο που έχει μεταφραστεί σε 40 γλώσσες με πάνω από 10 εκατομμύρια αναγνώστες, θα μπορούσε να χαρακτηρισθεί ως ύμνος στην γυναικεία δύναμη. Ένας φόρος τιμής στο θάρρος των γυναικών. Να σημειωθεί ότι στην Ελλάδα «Η πλεξούδα» θα ανέβει για πρώτη φορά σε μορφή παράστασης. Σε σκηνοθεσία Κυριακής Σπανού με την Γιασεμί Κηλαηδόνη, την Παναγιώτα Βλαντή και τη Χρύσα Βακάλη.  Σε έκτακτες ημερομηνίες που σύντομα θα ανακοινωθούν: «ΑΓΓΕΛΑ ΠΑΠΑΖΟΓΛΟΥ» του Γιώργη Παπάζογλου Ένας συγκλονιστικός μονόλογος με την Άννα Βαγενά για τη Μικρασιατική Καταστροφή. Μια παράσταση σταθμός. Η μακροβιότερη παράσταση στο ελληνικό θέατρο, παίζεται 26 χρόνια. Για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. «ΛΟΥΛΟΥ» Για δεύτερη χρονιά η παράσταση «Λουλού», μία θεατρική αφήγηση του ομώνυμου βιβλίου της Άννας Βαγενά, που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Πατάκη. Στη «Λουλού» η Άννα Βαγενά αυτοβιογραφείται μέσω της σκυλίτσας της, της Λουλούς. Η Λουλού αφηγείται τη ζωή της και συγχρόνως τη ζωή της Άννας. ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ Η Άννα Βαγενά θα πραγματοποιήσει σεμινάριο πάνω στο Αρχαίο Δράμα με τίτλο : «Εκάβη, η εκδίκηση ως ιερό χρέος!».  ΦΙΛΟΞΕΝΟΥΜΕΝΕΣ ΠΑΡΑΓΩΓΕΣ «DANNY AND THE DEEP BLUE SEA» Από τις 3 Νοεμβρίου κάθε Δευτέρα και Τρίτη τις 21:00, η sold-out επιτυχία του Off-Broadway με τις διθυραμβικές κριτικές. Η Λένα Δροσάκη, στην πρώτη της σκηνοθεσία, καταπιάνεται με ένα από τα πιο τολμηρά αμερικανικά έργα του 20ού αιώνα του βραβευμένου με Όσκαρ John Patrick Shanley. Σ’ ένα άδειο μπαρ στο Μπρονξ, δύο μόνοι άνθρωποι συναντιούνται τυχαία: ο Ντάννυ (Ντένης Μακρρής), βίαιος και απρόβλεπτος, με αυτοκαταστροφικές τάσεις, και η Ρόμπερτα (Αλεξάνδρα Μήνου), στοιχειωμένη από ενοχές και βαθιές πληγές. Ανάμεσά τους ξεκινά μια αναμέτρηση που ακροβατεί ανάμεσα στην επιθετικότητα και την τρυφερότητα, τον φόβο και τη λαχτάρα για επαφή.  «ΤΟ ΤΑΞΙΔΙ ΜΟΥ» Από τις 12 Νοεμβρίου 2025 και κάθε Τετάρτη στις 21:00, «Γλώσσα και πατρίδα είναι το ίδιο. Να πολεμά κανείς για την πατρίδα του ή για την εθνική τη γλώσσα, ένας είναι ο αγώνας. Πάντα αμύνεται περί πάτρης.» Ψυχάρης, 1888 Μια παράσταση φόρος τιμής στον πρωτοπόρο θεμελιωτή της δημοτικής γλώσσας τον Γιάννη Ψυχάρη, από την ομάδα του Γιώργου Πετρούνια.  Για όλες τις παραστάσεις έχει ανοίξει η προπώληση Early Bird στο www.more.com.

Το Ιραν σχεδιάζει να μεταφέρει αλλού την πρωτεύουσα του και ο λόγος κρύβεται πίσω από τον συνήθη ύποπτο.

Το 1786, ο Αγά Μοχάμεντ Χαν Κατζάρ μετέφερε την πρωτεύουσα του Ιράν στον μικρό τότε οικισμό της Τεχεράνης. Περισσότερο από δύο αιώνες αργότερα, ο πρόεδρος του Ιράν, Μασούντ Πεζεσκιάν, εξετάζει και πάλι το ενδεχόμενο να αλλάξει η χώρα πρωτεύουσα.

Όπως αναφέρουν οι Financial Times, ο Πεζεσκιάν ζήτησε από την κυβέρνησή του να μελετήσει τη μεταφορά της πρωτεύουσας από την Τεχεράνη, επισημαίνοντας ότι τα σοβαρά περιβαλλοντικά προβλήματα έχουν καταστήσει τη μεγαλούπολη των 10 εκατομμυρίων κατοίκων σχεδόν μη βιώσιμη. Σύμφωνα με τον ίδιο, η μετεγκατάσταση «δεν είναι πια επιλογή, αλλά αναγκαιότητα».

Ο πρόεδρος δήλωσε πρόσφατα ότι η Τεχεράνη έχει «επεκταθεί υπερβολικά και έχει φτάσει στα όριά της». Όπως εξήγησε, τα υπόγεια ύδατα έχουν εξαντληθεί, η πόλη εξαρτάται από υδάτινους πόρους άλλων περιοχών, και παρ’ όλα αυτά αντιμετωπίζει ελλείψεις. «Πώς μπορούμε να μιλάμε για ανάπτυξη όταν αγνοούμε τη βιωσιμότητα του περιβάλλοντος;» διερωτήθηκε.

Ο Πεζεσκιάν πρότεινε η νέα πρωτεύουσα να χτιστεί στη νότια, αραιοκατοικημένη παράκτια περιοχή του Μακράν, στον Κόλπο του Ομάν. Οι υποστηρικτές της ιδέας υποστηρίζουν ότι η περιοχή διαθέτει μεγάλο αναπτυξιακό δυναμικό και στρατηγική θέση κοντά σε σημαντικούς θαλάσσιους εμπορικούς δρόμους.

Ωστόσο, πολλοί ειδικοί απορρίπτουν την πρόταση -που βρίσκεται ακόμη σε πολύ πρώιμο στάδιο- υποστηρίζοντας ότι το Ιράν δεν διαθέτει τους πόρους και τις δυνατότητες για ένα τόσο φιλόδοξο έργο. Στο παρελθόν, παρόμοια σχέδια είχαν επανειλημμένα προταθεί αλλά εγκαταλείφθηκαν λόγω του κόστους και των εμποδίων. Με την ιρανική οικονομία να πιέζεται από τις αμερικανικές κυρώσεις και την περιφερειακή αστάθεια, οι επικριτές θεωρούν ότι η δημιουργία μιας νέας πρωτεύουσας θα απαιτούσε τεράστιες επενδύσεις.

Όπως σημειώνει ο Αλί Μπεϊτολάχι, επικεφαλής του Κέντρου Έρευνας Οδοποιίας, Στέγασης και Αστικής Ανάπτυξης, «η ιδέα αυτή στηρίζεται σε μια απλοϊκή και λανθασμένη υπόθεση: ότι η αλλαγή τοποθεσίας της πρωτεύουσας θα οδηγήσει αυτόματα και σε μετακίνηση μεγάλων πληθυσμών».

Παρόλο που πολλές χώρες, από τη Βραζιλία έως το Καζακστάν, έχουν μεταφέρει τις πρωτεύουσές τους τις τελευταίες δεκαετίες, τέτοια έργα συνοδεύονται πάντα από τεράστιο οικονομικό και οργανωτικό κόστος.

Καλλιτεχνικός Προγραμματισμός

 

2025-2026

 

bijoux de kant HOOD art space
Πολυκλείτου 21, Μοναστηράκι

 

Η bijoux de kant και ο σκηνοθέτης Γιάννης Σκουρλέτης ανακοινώνουν τον καλλιτεχνικό προγραμματισμό για τη χειμερινή σεζόν 2025-2026 στο bijoux de kant HOOD art space, έναν χώρο που από την έναρξη της λειτουργίας του έχει παρουσιάσει παραστάσεις που ξεχώρισαν και αγαπήθηκαν, δημιουργώντας ένα σημείο καλλιτεχνικής αναφοράς στο κέντρο της πόλης.

Το HOOD art space εγκαινιάστηκε τον Μάιο του 2024 με την παράσταση «Μάθε με να φεύγω» και από τότε αποτελεί τη θεατρική στέγη της bijoux de kant στο κέντρο της Αθήνας. Ο χώρος φιλοξενεί πρωτότυπα νεοελληνικά θεατρικά έργα, μουσικές παραστάσεις και προβολές, δίνοντας έμφαση σε καινοτόμες μορφές καλλιτεχνικής έκφρασης. Με το HOOD art space, η bijoux de kant επιδιώκει να εμβαθύνει στη σχέση της με το κοινό και να διαμορφώσει έναν νέο τόπο συνάντησης με τη σύγχρονη δημιουργία.

Μετά την εξαιρετικά επιτυχημένη πρώτη παρουσίαση του έργου του Μιχάλη Βιρβιδάκη «Η Γυναίκα και ο Ακροβάτης», σε σκηνοθεσία Γιάννη Σκουρλέτη, ερμηνεία Αμαλίας Μουτούση και Θανάση Δόβρη τον περασμένο Μάιο, η ιστορία της Ουρανίας και του Θόδωρα επιστρέφει, από τις 4 Οκτωβρίου ανοίγοντας το καλλιτεχνικό πρόγραμμα, για να μας θυμίσει τη μεγάλη σπουδαιότητα των μικρών καθημερινών θαυμάτων.

Στις 24 Νοεμβρίου η bijoux de kant υποδέχεται στο HOOD τον Βασίλη Βηλαρά και την Εκδίκηση του Φώτη, μια σόλο παράσταση όπου, με ευαισθησία, ειρωνεία και προσωπικό χιούμορ, αφηγείται την ιστορία ενός παιδιού που έζησε τη ζωή του μέσα από μια οθόνη, ενός εφήβου που διαμορφώθηκε από τον κόσμο της τηλεόρασης. Που αποστήθισε σκηνές, ρεπορτάζ και στιγμές που τον καθόρισαν. Που ένιωσε, σκέφτηκε και αγάπησε μόνο μέσα στα λίγα τετραγωνικά του παιδικού δωματίου του. Για 14 παραστάσεις.

Στη συνέχεια του Νοεμβρίου δύο ιδιαίτερης ατμόσφαιρας παραστάσεις, με την σκηνοθετική υπογραφή του Γιάννη Σκουρλέτη, ανεβαίνουν στη σκηνή του HOOD:

«Ο Μαγεμένος βοσκός» του Σπυρίδωνος Περεσιάδη που παρουσιάστηκε για πρώτη φορά το καλοκαίρι στο πλαίσιο του θεσμού «Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός» έρχεται, από τις 26 Νοεμβρίου για 4 μόνο Τετάρτες ενώ από τις 29 Νοεμβρίου η ποίηση του Ναπολέοντα Λαπαθιώτη μελοποιημένη από τον Χρίστο Θεοδώρου και ερμηνευμένη από τον Ody Icons θα ξαναγεμίσει το HOOD μέσα από τη μοναδική μουσική παράσταση «Κάπου περνούσε μια φωνή».

Τη σεζόν θα κλείσει η νέα παραγωγή της bijoux de kant «Πανδοχείον η Φιλόξενη Ερημία», μια παράσταση βασισμένη στο έργο του Επαμεινώνδα Γονατά, που θα κάνει πρεμιέρα τον Μάρτιο του 2026, σε σκηνοθεσία Γιάννη Σκουρλέτη και ερμηνεία των Θανάση Δήμου και Χάρη Χαραλάμπους Καζέπη.

 

Πιο αναλυτικά: 

 

Νοέμβριος 2025

«Η Εκδίκηση του Φώτη» του Βασίλη Βηλαρά

Για 14 παραστάσεις

Πρεμιέρα: Δευτέρα 24 Νοεμβρίου

Παραστάσεις: Δευτέρα & Τρίτη στις 21:15

Προπώληση: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/i-ekdikisi-tou-foti  

 

Η Ταυτότητα της παράστασης:

Κείμενο / Σκηνοθεσία / Ερμηνεία: Βασίλης Βηλαράς
Καλλιτεχνική ομάδα συνεργατριών: Ευδοξία Ανδρουλιδάκη, Λεμονιά Γιαννίρη, Κέλλυ Παπαδοπούλου
Φωτισμοί: Βάσια Ατταριάν
Μουσική: Ecati
Επιμέλεια κίνησης: Ευστράτιος Γιαννίκος
Επιμέλεια σκηνικού: Δήμος Κλιμενώφ
Φωτογραφίες / Video: Άλεξ Βηλαράς
Επικοινωνία / Γραφείο Τύπου: Μαρία Τσολάκη

Κάθε παράσταση φιλοξενεί guest καλεσμένο σε ρόλο-έκπληξη

 

Λίγα λόγια για την παράσταση

Ο Φώτης γεννήθηκε στις αρχές της δεκαετίας του ’90. Από την εφηβεία του και έπειτα, κλείνεται στο παιδικό του δωμάτιο και δεν βγαίνει ποτέ ξανά. Δεν αντέχει τον κόσμο, είναι πολύ διαφορετικός από εκείνον. Η τηλεόραση γίνεται η μόνη του παρέα. Το παράθυρό του στον κόσμο.

Μεγαλώνει παρακολουθώντας ελληνικές σειρές — κλασικές και σύγχρονες —, μεσημεριανές εκπομπές, ειδήσεις, video clips, μεταγλωττισμένα, τα πρώτα ριάλιτι. Καταπίνει εικόνες, ατάκες και πρότυπα. Μαθαίνει τι είναι “κανονικό”, τι είναι “επιτρεπτό”, τι είναι “σωστό” και κυρίως τι είναι “λάθος”. Μπερδεύεται, εκπαιδεύεται, τραυματίζεται, μαθαίνει να κάνει χιούμορ, να κρίνει, να ελπίζει και μας αφηγείται πως και πόσο η ελληνική τηλεόραση της δεκαετίας του 90 τον έφτιαξε όσο τον κατέστρεψε.

Μετά το «Σε φιλώ, Πέτρος», ο Βασίλης Βηλαράς επιστρέφει με την «Εκδίκηση του Φώτη», μια σόλο παράσταση όπου, με ευαισθησία, ειρωνεία και προσωπικό χιούμορ, αφηγείται την ιστορία ενός παιδιού που έζησε τη ζωή του μέσα από μια οθόνη, ενός εφήβου που διαμορφώθηκε από τον κόσμο της τηλεόρασης. Που αποστήθισε σκηνές, ρεπορτάζ και στιγμές που τον καθόρισαν. Που ένιωσε, σκέφτηκε και αγάπησε μόνο μέσα στα λίγα τετραγωνικά του παιδικού δωματίου του.

 

«Ο Μαγεμένος βοσκός» του Σπυρίδωνος Περεσιάδη

Για 4 παραστάσεις

26 Νοεμβρίου έως 17 Δεκεμβρίου 2025 κάθε Τετάρτη στις 21:00

Προπώληση: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/o-magemenos-boskos

 

Η Ταυτότητα της παράστασης:

Κείμενο: Σπυρίδων Περεσιάδης
Σύλληψη - Σκηνοθεσία: Γιάννης Σκουρλέτης
Δραματουργική επεξεργασία: Ασημένια Ευθυμίου
Σκηνικά: bijoux de kant
Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα
Φωτισμοί: Γιώργος Μαρουλάκος
Μουσική σύνθεση: Πάνος Ηλιόπουλος
Κίνηση: Διονύσης Νικολόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη: Έλενα Παληγιάννη
Βοηθός σκηνογράφου: Χρήστος Βακιρτζής
Φωτογραφίες: Μαίρη Λεονάρδου
Βίντεο: Έλενα Παληγιάννη
Κατασκευή μάσκας: Νίκος Παπαδόπουλος
Διεύθυνση παραγωγής: Γιώργος Παπαδάκης
Υπεύθυνοι επικοινωνίας: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας

Ερμηνεύουν: Άγγελος Αλαφογιάννης, Κωνσταντίνος Γιουρνάς, Μελίνα Πολυζώνη, Αλέξανδρος Πιεχόβιακ, Άννια Λεμπεντένκο

 Θερμές ευχαριστίες στον Ανδρέα Λινό για τη συμμετοχή του στην ηχογράφηση μουσικής με μπαρόκ μουσικά όργανα.

 

Λίγα λόγια για την παράσταση:

«Ο Μαγεμένος βοσκός» του Σπυρίδωνος Περεσιάδη σε σκηνοθεσία Γιάννη Σκουρλέτη, που παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο πλαίσιο του θεσμού «Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός» του Υπουργείου Πολιτισμού, έρχεται για τέσσερις συλλεκτικές παραστάσεις στο bijoux de kant HOOD art space στο κέντρο της Αθήνας.

Το δραματικό ειδύλλιο του Σπυρίδωνος Περεσιάδη ζωντανεύει μέσα από μια σύγχρονη, λυρική ανάγνωση που αντλεί έμπνευση από τη μνήμη και την προφορική παράδοση. Ένα δραματικό ειδύλλιο που αγγίζει έννοιες βαθιά οικίες: την αγάπη, την απώλεια, το θαύμα. Ένα λαϊκό παραμύθι που ξεπερνά τις αφηγήσεις για το παρελθόν και προτείνει έναν άλλο τρόπο να βλέπουμε το παρόν. Το έργο λειτουργεί ως όχημα για την επιστροφή στην τελετουργία· σε έναν παρελθόντα κόσμο όπου η φύση έχει φωνή και η μαγεία δοκιμάζει την αγάπη. Μέσα από μουσικά μοτίβα, γκροτέσκ μεταμορφώσεις και λαϊκούς ήχους, η παράσταση γίνεται ένας ύμνος στην καταλυτική δύναμη του έρωτα, o οποίος γίνεται εργαλείο για την επανεφεύρεση της σημερινής ερωτικής μας ταυτότητας. 

 

«Κάπου περνούσε μια φωνή» μια μουσική παράσταση της bijoux de kant για την αισθητική της ερωτικής επιθυμίας

Για 12 παραστάσεις

Πρεμιέρα: Σάββατο 29 Νοεμβρίου 2025 στις 20:30

Παραστάσεις: Σάββατο & Κυριακή στις 20:30

Προπώληση: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/kapou-pernouse-mia-foni

 

Η Ταυτότητα της παράστασης:

Κείμενο: Ναπολέων Λαπαθιώτης
Μουσική: Χρίστος Θεοδώρου
Σκηνοθεσία: Γιάννης Σκουρλέτης
Σκηνογραφία: bijoux de kant
Βίντεο: Έλενα Παληγιάννη
Φωτισμοί: Γιώργος Μαρουλάκος
Κίνηση: Διονύσης Νικολόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη: Έλενα Παληγιάννη
Φωτογραφίες: Μαίρη Λεονάρδου
Οργάνωση παραγωγής: Γιώργος Παπαδάκης
Υπεύθυνοι Επικοινωνίας: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας

Ερμηνεία: Ody Icons

Πιάνο: Αλέξανδρος Αβδελιώδης

Στο βίντεο: Γιώργης Παρταλίδης

 

Λίγα λόγια για την παράσταση:

Η bijoux de kant συναντά ξανά την ποίηση του Ναπολέοντα Λαπαθιώτη, ογδόντα χρόνια μετά την αυτοχειρία του, σε μια παράσταση ωδή στη νοσταλγική αναπόληση και την έκσταση που οδηγεί ο ακραίος ερωτισμός. Ο κύκλος τραγουδιών για φωνή και πιάνο του συνθέτη Χρίστου Θεοδώρου παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία Γιάννη Σκουρλέτη για δώδεκα μόνο παραστάσεις. Τα μελοποιημένα ποιήματα του «καταραμένου», φλανέρ ποιητή ερμηνεύει ο Ody Icons με τη συνοδεία του Αλέξανδρου Αβδελιώδη στο πιάνο. μια μουσική παράσταση για την αισθητική της ερωτικής επιθυμίας. Μια αισθητική η οποία είναι γεμάτη αντιφάσεις και προσεγγίζει το ωραίο -όχι ως κάτι απόλυτο- αλλά ως προσωπικό, υποκειμενικό και βαθιά σπαρακτικό. 

 

 

Μάρτιος 2026

«Πανδοχείον η Φιλόξενη Ερημία» του Επαμεινώνδα Γονατά

Για 16 παραστάσεις

Πρεμιέρα: Πέμπτη 12 Μαρτίου 2026στις 21:00

Παραστάσεις: Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο & Κυριακή στις 21:00

Προπώληση: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/pandoxeion-i-filokseni-erimia

 

Η Ταυτότητα της παράστασης:

Κείμενο: Ε. Χ. Γονατάς
Σκηνοθεσία: Γιάννης Σκουρλέτης
Σκηνογραφία, κουστούμια: Νίκος Παπαδόπουλος
Δραματουργική επεξεργασία: Ασημένια Ευθυμίου
Φωτισμοί: Γιώργος Μαρουλάκος
Οργάνωση παραγωγής: Γιώργος Παπαδάκης
Υπεύθυνοι Επικοινωνίας: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας

Παίζουν: Θανάσης Δήμου, Χάρης Χαραλάμπους Καζέπης

 

Λίγα λόγια για την παράσταση:

Η bijoux de kant πιστή στην ελληνική λογοτεχνία παρουσιάζει την παραγωγή «Πανδοχείον η Φιλόξενη Ερημία», μια παράσταση βασισμένη στο έργο του ανατρεπτικού συγγραφέα της μεταπολεμικής γενιάς Επαμεινώνδα Γονατά.

Σε ένα μικρό, απομονωμένο πανδοχείο, ένας μοναχικός επισκέπτης ταράζεται από παράξενους ήχους που ακούγονται από το διπλανό δωμάτιο μέσα στη νύχτα. Φτερουγίσματα και κελαηδίσματα δημιουργούν ένα μυστήριο που αρχίζει να τον στοιχειώνει. Προσπαθώντας να εξηγήσει την προέλευσή τους, εμπλέκεται σε μια σειρά παρανοήσεων και κωμικών συμβάντων μέχρι που ανακαλύπτει κάτι τελείως απροσδόκητο: στο διπλανό δωμάτιο διαμένει ένα σημαντικό πρόσωπο από το παρελθόν του.

 Η παράσταση «Πανδοχείον η Φιλόξενη Ερημία» πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού

 

 

Social Media || bijoux de kant

https://www.bijouxdekant.net/

FB - bijouxdekant

Instagram - bijouxdekant

Την «σκυτάλη» των αγροτικών κινητοποιήσεων από την Κρήτη και την Πάτρα παραλαμβάνουν οι αγρότες της Θράκης, καθώς σήμερα θα πραγματοποιεί πανθρακική κινητοποίηση στην Κομοτηνή.

Ο αγροτικός κόσμος βρίσκεται σε αναμμένα κάρβουνα και ζεσταίνει τις μηχανές του στον απόηχο του σκανδάλου του ΟΠΕΚΕΠΕ, όπου οι γαλάζιες ακρίδες ναίμονταν τις επιδοτήσεις του αγροτικού οργανισμού, των καθυστερήσεων στις πληρωμές αλλά και των νέων ελέγχων του ΟΠΕΚΕΠΕ μέσω monitoring, οι οποίες αφήνουν εκτός ενισχύσεων χιλιάδες στρέμματα. 

Όπως καταγγέλουν οι αγρότες, οι πρόσφατοι έλεγχοι μέσω του συστήματος monitoring, του ψηφιακού μηχανισμού που ελέγχει από δορυφόρο αν οι δηλωμένες εκτάσεις καλλιεργούνται όπως προβλέπεται, έχουν οδηγήσει σε μαζικούς αποκλεισμούς αγροτεμαχίων από τις ενισχύσεις, με αποτέλεσμα εκατοντάδες παραγωγοί να βλέπουν το εισόδημά τους να συρρικνώνεται, παρά το ότι όπως λένε, οι καλλιέργειες είναι υπαρκτές και ενεργές.

Μετά από έκτακτη συνέλευση, οι Αγροτικοί Σύλλογοι της Θράκης αποφάσισαν πανθρακική διαμαρτυρία την Παρασκευή 31 Οκτωβρίου, στις 10:00 το πρωί.

Το κάλεσμα υπογράφει ο Αγροτικός Σύλλογος Δήμου Κομοτηνής “Σπάρτακος”, με συμμετοχή από Ορεστιάδα, Αλεξανδρούπολη, Κομοτηνή και Ξάνθη.

«Ζητάμε δικαιοσύνη και ουσιαστική στήριξη, όχι αποφάσεις πίσω από οθόνες και δορυφόρους», λένε χαρακτηριστικά οι αγρότες, τονίζοντας πως το monitoring «απειλεί την επιβίωσή μας».

Οι αγρότες έχουν δώσει ραντεβού σήμερα στις 10:00 στο πάρκινγκ του ραδιοφωνικού σταθμού Κομοτηνής και θα ακολουθήσει μηχανοκίνητη πορεία στα γραφεία του ΟΠΕΚΕΠΕ.